Mijn werk beweegt zich voornamelijk binnen de schilderkunst. Ik werk met olieverf op doek, maar ook op onverwachte dragers zoals samengevoegde kartonnen verpakkingen en schilderpaletten, materialen met een eigen geschiedenis. Daarnaast maak ik tekeningen en grafiek, maar het schilderen vormt het hart van mijn praktijk. Ik zie mezelf als een hedendaags schilder met een uitgesproken eigen beeldtaal en thematiek. Mijn werk is figuratief en herkenbaar. Die lichamelijkheid is belangrijk: het schilderij mag ademen, mag nabij komen. Mijn werk gaat over verbinding: met mensen, dieren en dingen. Soms verschijnt er een zelfverzonnen wezen, een beschermend dier dat alleen in mijn gedachten bestaat maar in het schilderij een eigen aanwezigheid krijgt; een stille wachter die een oogje in het zeil houdt.
Daarnaast laat ik me inspireren door plantenreizen, zoals een rozenreis, waarin ik me verdiep in de symboliek, geur en verschijningsvorm van een plant. Deze ervaringen vinden hun weg terug in mijn beelden. Met mijn werk hoop ik troost te bieden, geen grote antwoorden, maar een zachte herinnering aan zorgzaamheid en verbondenheid.
Mijn werk beweegt zich voornamelijk binnen de schilderkunst. Ik werk met olieverf op doek, maar ook op onverwachte dragers zoals samengevoegde kartonnen verpakkingen en schilderpaletten, materialen met een eigen geschiedenis. Daarnaast maak ik tekeningen en grafiek, maar het schilderen vormt het hart van mijn praktijk.
Ik zie mezelf als een hedendaags figuratief schilder met een uitgesproken eigen beeldtaal en thematiek. Mijn werk is figuratief en herkenbaar. Die lichamelijkheid is belangrijk: het schilderij mag ademen, mag nabij komen.
Mijn werk gaat over verbinding: met mensen, dieren en dingen. Soms verschijnt een zelfverzonnen wezen, een beschermend dier dat allen in mijn gedachten bestaat maar in het schilderij een eigen aanwezigheid krijgt; een stille wachter die een oogje in het zeil houdt.
Daarnaast laat ik me inspireren door plantenreizen, zoals een rozenreis, waarin ik me verdiep in de symboliek, geur en verschijningsvorm van een plant. Deze ervaringen vinden hun weg terug in mijn beelden. Met mijn werk hoop ik troost te bieden, geen grote antwoorden, maar een zachte herinnering aan zorgzaamheid en verbondenheid.
Het Chabot Museum beheert een omvangrijke collectie schilderijen en sculpturen van de Rotterdamse kunstenaar Henk Chabot (1894 – 1949). Kenmerkend voor het werk van Chabot is een humanistisch mensbeeld, een waardevol aspect dat het museum ook herkent in veel kunstwerken uit de collectie eigentijdse kunst van psychotherapeuten Annelies en Bob van Eerd. Uit hun collectie is een tentoonstelling samengesteld met hedendaagse Nederlandse kunst waarin de menselijke existentie en aandacht voor de medemens centraal staan.
Kunstenaars te zien in de tentoonstelling: Marjolijn van den Assem, Gijs Assmann, Hannah van Bart, Sjoerd Buisman, Henk Chabot, Guido Geelen, Nour-Eddine Jarram, Shivangi Kalra, Hans Klein Hofmeijer, Jenetta de Konink, Maartje Korstanje, Arno Kramer, Katinka Lampe, Lotte van Lieshout, Marc Mulders, Arnulf Rainer, Tamar Rozenblat, Ingrid Simons, Eva Spierenburg, Julius Stibbe, Elly Strik, Aline Thomassen, Henk Visch, Reinoud van Vught, Marenne Welten, Ossip Zadkine, Robert Zandvliet, Ronald Zuurmond. Tafel: Piet Hein Eek. Recording: Ben Okri.
Wil je mijn werk in het echt ervaren? Je bent van harte welkom in mijn atelier.
